新发展格局下，顺时代东风、把握行业未来发展趋势、助力家居行业实现更高水平的发展，中国家博会(广州)一直努力为行业与企业赋能。

据此，中国家博会(广州)特别打造【大牌提前看·趋势观察】栏目，关注当前家居行业的先锋品牌，聚焦泛家居产业分析、趋势预测、发展路径揭秘等内容，力图通过品牌深度对话，发现新风口，寻找新爆点。

近几年来，消费级艺术品越来越受到市场的“青睐”。人们物质生活水平提高后，对精神产品的需求日益增加;艺术场馆、展览活动及商店的增多，为民众认识艺术品、提高审美水平提供了渠道，也让艺术打破了与商业之间的界限，渐渐和人们的生活融为一体。

秉持艺术改变生活的态度，颜料块画廊将消费级艺术品带入到每个人的生活中，以当代性的视野、规范化的运营、国际化的平台，持续挖掘真诚的、有生命力的艺术，让艺术品走进每家每户。

2022年3月的中国家博会(广州)，颜料块画廊将在展会带来瞳朦、金属材料结合、构色等新品。在此之前，CIFF携手77度对颜料块画廊设计总监刘征林先生进行展前专访，探索消费级艺术品的市场前景，解答颜料块画廊面对未来商机的布局思考。

人追求艺术的梦想从未停止。好的艺术，并非只能出现在美术馆，被人们广为接受的艺术才让生活更有生机与活力。同时，在这个“酒香更怕巷子深”的时代，好的艺术品更需要一个便于设计师、艺术家，以及消费者互相接触的大众化平台，才能更好地在消费级市场推广落地。

当下的设计领域大量应用艺术品，说明设计与艺术之间有着密不可分的关系。消费主体在商品使用价值的基础上开始考虑商品的其它附加值，如：符号价值、文化精神指向与形象特征等因素，这为消费级艺术品提供了契机。

作为一家专业经营消费级艺术品的独立商业画廊，颜料块画廊拥有诸多国内外优秀的签约艺术家和独立自主的研发团队。为了引领市场、让设计师朋友有更多的应用可能，每年颜料块画廊都会推出 2-3 种新工艺材料的艺术品。

自2019年，颜料块画廊提出了新的理念，即“给家另一种可能”，希望给设计界带来全新的感受，也为设计师提供更多施展才能的可能性。

在刘征林看来，近年来，大家对于潮流艺术的喜爱日益明显，这取决于作为消费主力95、00后群体的审美趋势、对于新兴原材料的关注，这势必会成为当下的一个风口。颜料块正在与更多年轻艺术家合作，他们的创作也将与年轻化的需求更加契合。

“艺术普及化和设计大众化是当前的社会趋势，也孕育出了商业机会。”随着年轻设计师的崛起，以及中国经济的崛起腾飞，大家对于艺术品越发追捧，精神层面的需求日渐增大。刘征林认为，无论是设计领域应用还是大众藏家收藏，消费级艺术品势必有更好的未来。

据相关数据统计，我国家居装饰行业的总产值正以每年20%左右的速度递增，每年我国各地装饰画消耗市场将有近千亿的市场空间，这其中蕴含着极大的商机。越来越多的艺术从业人员开始大量涌入这一领域，行业竞争压力剧增，同时，因为市场监管不完善、从业人员良莠不齐等方面的问题，消费级艺术品市场也滋生了“原创危机”。

“颜料块画廊的定位，就是给大众、艺术家、设计师提供一个既可以满足设计师挑选艺术品，又可以帮助艺术家解决推广销售、让更多大众识别艺术家的IP符号的平台。”

目前，与颜料块画廊合作的几百名艺术家均来自国内外各大高校，双方之间合作已有7年。颜料块画廊也在时刻关注并满足年轻设计师的需求和喜好。

而颜料块面临的痛点，还有提升设计师对原创作品的尊重度，以及避免抄袭滋生蔓延等问题。因此，多年来，颜料块画廊一直坚持自己的高标准，在为设计师解决问题的同时，也在为艺术家作品在设计领域运用、推广时，提供一个良性的平台。

刘征林表示，颜料块画廊自主开发的系统，可以方便艺术家随时随地查看自己作品的销售情况、销售量，每个月定期结算费用;对于在颜料块画廊购买艺术品的消费者，颜料块画廊能保证所有作品都具有艺术家版权，不会出现侵权的情况。“我们一直在探索消费级别艺术品，坚持原创、独树一帜，在自己的领域深耕，绝不跟风。”

对于中国家博会(广州)，颜料块画廊一直有着很高的期待。在刘征林看来，颜料块画廊的成功离不开中国家博会(广州)这个平台。每年的展会，都为颜料块画廊积累了大量的客户资源，也让更多设计师朋友们了解、认识到了这个蕴含无限可能和未来的画廊。

“除了线上的推广营销、线下的多元化运营，我们会以概念性方式参展，抛出概念，让设计师朋友有更多可以想象的、发挥的空间，让我们来配合落地，互相影响、共同成长。”

刘征林希望，中国家博会(广州)可以让更多设计师朋友了解颜料块画廊推出的新工艺、新材料，也能帮助他们更好地解决一部分当下的问题。“敬请期待颜料块画廊在第49届中国家博会(广州)的亮相，也希望各位朋友多提宝贵意见。”

在品牌荟萃的家居盛宴中，颜料块画廊将以全新呈现的消费级艺术品以及设计概念，获得大家青睐。2022年3月，第49届中国家博会(广州)在广州琶洲等您前来一览风采!